今年恰逢中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年、张乐平先生诞生115周年、“三毛”形象诞生90周年，浙江广电集团于近日推出三集广播剧《“三毛之父”张乐平》，一经播出，广受好评。该剧主题鲜明、视角独特、制作精良，融历史性、艺术性、人文性、启发性于一体，用声音搭起了一座桥梁，让“三毛之父”张乐平“以笔为枪”的艺术信仰与家国情怀可听、可感、可触，也让一位漫画家在民族危亡时刻的抉择与坚守，化作生动的思政课。

一、搭建三维时空，让历史人物在多维现场“复活”

　　《“三毛之父”张乐平》共3集，每集30分钟。该剧由多次荣获中宣部“五个一工程奖”的剧作家郝佳音担任编剧，多次荣获中宣部“五个一工程奖”的浙江交通之声孙越任导演，著名作曲家刘聪谱曲，电影《长安三万里》中高适和李白的扮演者杨天翔和凌振赫领衔主演。广播剧前后创制三年，易稿二十一次，叙事上打破线性结构，创新架构出“当代探索线+张乐平人生线+三毛故事线”三线互动叙事方式，三个空间关联自然，层次丰富，生动立体，凸显出创作团队的巧思。

　　“当代探索线”率先推开时空之门——故事开篇通过嘉兴市海盐县两位漫画社团小学生的对话，引领听众回溯历史。从张海岩在画画上遇到困难，到大姐姐王伊糖给他讲述张乐平与三毛的故事，到最后AI技术让张乐平复活：“孩子们，你们只要记住，三毛啊从不向困难低头——他善良、乐观、勇敢，总是想办法解决问题。”两位小学生成为当代孩子的缩影，伴随对话的深入、故事的推进，穿针引线地让历史与今天无缝对接。

　　“张乐平人生线”紧随其后——编剧抓住他一生中几个“决定性瞬间”：少年时，陆老师拍着他瘦削的肩膀说“画笔也能成为揭露社会不公的武器”；溪村突围，陆老师为掩护学生们引开追兵，边跑边说：“希望你用漫画的力量影响更多人”“画中国未来的样子”；1941年3月18日巴黎公社纪念日，他与舞台演员冯雏音借一碗粗茶淡饭举办“战地婚礼”，“往后我拿画笔、你登戏台，只干一件事——把鬼子赶出去”；积极响应宋庆龄女士提议，以三毛的影响力筹集善款和物资，救助千千万万生活在水深火热中的“三毛”们。

　　“三毛故事线”则让虚拟角色跳进现实——引子段落，三毛从奇幻音乐中跳出，“光光头上三根毛，圆圆鼻子往上翘，大家把我三毛叫。知道是谁画出了扛枪战斗、光脚流浪的我吗？”；张乐平遇到艰难讨生活的街头流浪儿，看他用烂果泥当鞋油戏弄小偷……聪明机灵、可爱可怜，这一刻，这个孩子与张乐平遇到的无数流浪儿一起，幻化成一个具体的形象——三毛诞生；后续，三毛为了生计从军，他被好心人救助送衣御寒……这些成为张乐平源源不断的创作题材，《三毛流浪记》《三毛从军记》《三毛解放记》《三毛新生记》纷纷问世，《大公报》《正言报》《中国文摘》《立报》《月刊》等争先连载。三毛既是标志也是隐喻，是艺术家人性善良、生存智慧的折射，也是漫画家与时代同频的声声呐喊。

　　该剧运用符号化声音设计、多时空叙事手法，三重空间不断交叠，共同构成了澜壮阔的历史，呈现出一个血有肉的漫画家形象。

二、注重细节刻画，塑造革命斗士的精神气质

　　在主人公塑造中，导演团队充分打磨艺术家的精神品格塑造，通过精心设计每一个场景与对话，展现出张乐平在艰苦的条件下始终充满创作热情与革命斗志的精神。

　　抗战在上海爆发后，中华全国漫画作家协会成立救亡漫画宣传队，叶浅予、张乐平分别担任队长、副队长，他们带领漫画家们用画笔当抢开展抗日宣传。由张乐平创作起稿的大型抗战壁画《抗战漫画》在上海街头张贴时，炮火声、子弹声在身边响起。张乐平同事蔡伟说：“太危险了，快撤。”小乞丐说：“快跑啊，你怎么不跑，有什么比逃命还重要？”张乐平说：“我在贴抗日宣传画。我们要团结起来，把敌人赶出我们的国家……”

　　夏衍的剧本《法西斯细菌》在上海公演的一幕，宪兵特务在现场抓走了张乐平。在漫画队驻地，蔡伟焦急地踱步，见到推门而入的张乐平快步迎上去。“乐平，你回来了？你身上的血……他们动刑了？”“不碍事。”“去医院包扎吧。”张乐平说：“皮肉伤罢了。倒是这道漫画队的解散令，比鞭子还狠。”张乐平无惧皮肉伤痛，却因漫画队解散令心如刀绞。“我们从长沙撤退的时候，田汉先生带领我们背着几十斤画稿在暴雨里步行了三天三夜，连被褥衣裳都扔了，就为护住那些抗日宣传画！那么艰苦的环境和危险境地，我们都没有被打垮……”

　　全剧高潮是溪村采风，偶遇阿晨和陆老师的一幕。在敌人追来时，陆老师为他们挡枪，张乐平在听到一声枪响后发出撕心裂肺的声音：“您教我用画笔当武器，可我连您都护不住……”“我要画，画阿晨点炮楼，画陆老师挡子弹，画拿起枪打日本鬼子的三毛……要，要让所有人知道——苦水里泡大的骨头，比鬼子的刺刀还硬！”由杨天翔演播的成年张乐平，演绎出丰富的人物情绪，在铿锵有力的声线中，把听众带进历史、带回那个惊心动魄的现场。

　　革命不是一天成功的，一名扎根人民的艺术家也是历经了水与火的淬炼和艰苦卓绝的艺术创作，才最终化身为“以画为戈”的革命战士，并在时代洪流中焕发出强大的爱国情怀。而这股力量，透过电波实现了跨越时空的精神传递。

三、挖掘本土题材，呈现丰富多元的地域特色

　　浙江是中国革命的重要发源地之一，“红船精神”从嘉兴启航。张乐平的故乡是嘉兴市海盐县，《“三毛之父”张乐平》以广播剧为载体，深入挖掘具有全国影响力的浙江文化名人，通过带有江南腔调的语言、江南丝竹的音乐，勾勒出三毛的童趣和坚韧，以提琴、小号与合唱，铺陈出张乐平时代的峥嵘岁月，在创作选材上具有典型的地域文化性和经典性。

　　编剧郝佳音说，在剧本创作时她特别注重强化鲜明的江南特色，力争让人物还原更加真实。语言上，把海盐话中的“囡囡”“老灵光”“晓得哇”等吴语词汇融入剧本。报童的吆喝、阿晨的口音、张乐平的儒雅语调，和浙江上海等地典型的环境动效融合，为听众带来沉浸式的、具有江南烟火气的听觉体验。

　　导演孙越在采访中说，起初想全国范围选拔配音小演员，最后还是把目标聚焦在了浙江本地孩子中，他们的表达或许少了成人演员精湛的技巧，但未加雕琢的淳朴与真挚才更加贴近原型。“我希望这种在地性让剧作扎根民间，如同张乐平的漫画一般鲜活，希望通过这部剧让历史‘活起来’。”由此，我们在剧中听到了一台由众多顶流配音大咖+浙江小演员，超过40位配音演员集体创作的精品大剧。

　　广播剧结尾处，导演组在创作上融入AI技术，让张乐平穿越时空完成与孩子们的对话。“孩子们，你们画得真好啊，一眨眼的工夫75年过去了，你们长大了。”孩子们惊喜地、争先恐后地呼唤着张乐平爷爷：“张乐平爷爷，我们想您！”在革命战争时期，张乐平以大爱精神救助过无数流浪儿，其中小明跟随张乐平学习画画，如今他是张乐平纪念馆的一名义工。话外音里，历史与现实温情交汇：“张爸爸，我是小明。我每天在纪念馆里整理您的画稿、看着孩子们临摹三毛的笑脸时，总觉得您从未离开……”

　　广播剧《“三毛之父”张乐平》通过三维空间叙事、精神气质提炼与丰富的“在地性”表达，让语言、音乐、动效“三箭齐发”，把声音叙事的“情感张力”拉到满格，仿佛让历史“开口说话”，让听众“听见心跳”。它不仅是对文艺先驱的礼赞与纪念，更试图让历史不再是课本里的铅字，成为人们可触摸、能共情的生命体验。

来源｜浙江广电集团
作者｜祁洋 赵日春 李岩

——摘自2025年9月10日微信公众号《视听中国》